第四十二章 过戏瘾(1/2)

接下来的几天，《希望》剧组就开始了不紧不慢的拍摄，按照优先拍摄群戏的原则进行，每一场戏所需要的时间都很长，主要原因是孙青桐对大家表演的要求很高。

商业片有商业片的追求，那就是票房，文艺片也有文艺片的追求，就是得奖。

如果说一开始孙青桐的想法只是拍自己的第一部电影长片练练手，做到不赔本就可以，那么在有了优秀的剧本，优秀的演员之后，她就开始考虑得奖这件事了。

想要得奖，除了故事的精神内核、导演的拍摄思路和最后的剪辑之外，最重要的其实就是演员们的表演。

因此孙青桐对于每一场戏的要求都很严格，不要说群演和小演员，哪怕是几位老戏骨的戏，都有许多次ng重拍。

孙青桐虽然压力很大，火气倒也不算大，有时候幽默的讽刺，反而让演员并没有那么紧张。也得益于这个剧组并没有真正的大牌，反而都是一群喜欢表演，把表演当做事业国家顶级话剧演员们，所以越往后拍摄，拍出的效果也就越好。

正如篮球解说里常用到的一个词：“化学反应。”

这是一个偏远的小镇，也没有什么娱乐方式，大家晚上返回旅馆后，群演和幕后基本都是聚在一起打牌，但是几个主演反而有了斗志，互相给对方搭戏，加夜班排练，务求要把自己的戏份演出最好的效果来。

人都是有状态的，这种状态多半也是逼出来，比如演奶奶的段秀敏，可以说片约不断，老人专业户一个，基本上全国那么多电视台，基本总要有一个正在播放她出演的节目。

以段秀敏的演技，拍起电视剧来基本就没有ng的可能，又快又顺利，合作的导演都很满意。

但这种好口碑对于段秀敏而言，反而并没有让她非常满意，因为戏没有过瘾。

有些时候她自己都感觉到没有演出最好的状态，但是导演却已经喊“过”，那种感觉并不是如释重负，而是很不舒服。

但是现在，在黔省山区这个小山村中，在这个由年轻女导演掌控的剧组中，她再次感觉到了那种演戏的畅快，每一个表情，每一个动作，每一句台词的语气，都会是一件值得挑战，值得动脑筋去揣摩的事。

几位老戏骨倾情奉献，最终却被周奕扮演的林清希完全给压住了。

在段秀敏看来，这位年轻的北电小花真的很值得敬佩，她似乎完全入戏了，只要站在摄像机前，就变成了林清希，将那种心态的变化，情感的交互，一举一动都堪称完美的展示出来，根本挑不出哪怕一丝的毛病。

这就让段奶奶很感慨了，要知道整个华国叫的出名的女演员，除了最早出头名气最大的巩莉和章紫衣，其他的她都有合作过。

而在这个年纪能有这份演技的，她之前还真没遇到过。

对于周奕来说，这并不是表演，他真正的演技其实还很稚嫩。

如果出演并非由他原创剧本的电影或者电视剧，那么他就根本没有了这样爆炸般的演技。

周奕最早的梦想就是成为一名大明星，只是后来不得不曲线救国才学了戏剧专业，现在有了机会，在剧组中也无时无刻不在观察别人的表演，几位老戏骨的倾情奉献也给了他不少启发。

无论是周奕还是孙青桐，《希望》都是他们的第一部戏，在拍摄的过程中，两人也都在快速成长着。

到了五月二十五日这天，《希望》开机的第十一天，所有的群戏终于都全部拍摄完毕，这个速度远远超出了孙青桐的预期。

节约了最多时间无疑就是林清希的戏份，本来她想象中的周奕完全是从零开始的表演，却没有想到她一直演到现在，一次ng都没有过。

这一个晚上，剧组又在大饭店聚餐了一次，明天一早，就要有十几个人离开，老校长的扮演者王海亮、王麻子的扮演者齐建国也都拍完了自己的戏份。

“孙导，我敬你一杯，在年轻导演之中，您是这个！”王海亮举起了大拇指。

“王老师您过誉了！”孙青桐以果汁代酒，和王海亮干了一杯。

“江姑娘，您演的真绝了！我也和几个北电的学生合作过，和您一比，那简直是天壤之别！”齐建国感慨道：“这条路不好走，现在的年轻人已经很少有愿意吃苦的了，都是奔着成名赚大钱去的，反而很少有人愿意在基本功上勤下功夫！”

“是啊，我们人艺最近几年招的新人，那台词功底都差太远了，400人的剧场就得带话筒出演，啧啧……”段秀敏转过身来看着周奕：“影月啊，你毕业以后要考人艺的话，给我打个电话，我一定向团长推荐！”

“谢谢段老师！”周奕有点尴尬的笑了笑。

一夜之间，剧组走了大半，剩下的主要演员只有周奕、窦晓和段秀敏了。

而戏份也集中在林清希和王敏的对手戏上，这也是整部戏最考验演技的地方，不过孙青桐现在对周奕的演技充满了信心。

回到自己的房间，周奕拿着手机码了几章《导演人生》，凑够了五更的爆发给明天的大封推，提前写了封推感言，设置了定时发布。

最早他写网络小说只是为了挣点钱，不过写到现在，也有了一份责任感，毕竟有这么多书友在持续追更。

“咚咚！”敲门声响了起来。

周奕起身打开房门，正是孙青桐。

“今天没再继续研究电影了？”这些天孙青桐可以说是忙的脚不沾地，