第十六章 梦想与现实(1/2)

韩国偶像从来不是个一个轻松的职业。

上世纪90年代末亚洲遭受金融危机之时，韩国的传统制造业受到重创，韩国政府认识到，单一的产业结构必然带来经济的脆弱性，因而欲走多元化发展的道路，寻找新的经济增长点。

1998年金大中出任总统后，提出了“文化立国”战略，确定将低消耗、无污染、立足于创新创意的文化产业作为21世纪国家经济发展的重点产业加以扶持。目标确定后，韩国随即启动了政策、法规、组织和资金等多方面的支持，将文化产业推向了有序的快速发展道路。

有数据表明：韩国文化产业出口每增加100美元，韩国的手机、家电等it（电子）产品平均增加395美元，其中韩剧对it产品的销售影响为最大；

在韩流组成部分中，韩剧和电影在推广韩国企业品牌和产品的作用最强，达到了73，第二名是韩国音乐k-o，为628。

如何延长“韩流”的寿命，扩大其影响、增加其附加值，提升为韩国政府考虑的大事，为此多次召开内阁会议，评估对“韩流”支持政策推进现状，讨论“韩流”全球化的政策方向，从战略高度加以指挥。

一时间，韩流席卷亚洲，辐射全球，无数的韩流明星涌现而出，吸引，受到万人追捧。

裴勇俊，宋慧乔，元彬，，李孝利，东方神起一个个光灿夺目，s等娱乐公司的崛起引得无数的韩国青少年蜂拥而至，怀着明星梦涌入各大经济公司。

出道做艺人，在韩国成为一种潮流。

然而在这汹涌的文化大发展的浪潮下，残酷的现实被华丽的泡沫掩盖了。

韩国总人口大约五千多万，首尔，仁川和京畿道组成的首都圈，几乎占到了韩国总人口的一半，其中首尔有一千万人，占到了总人口的五分之一，首尔仅占韩国面积的06，但其gd却占全国gd的21。娱乐总是和经济不分家，韩国的艺人主要活动区域就是首尔市。

在文化立国的政策扶持下，大大小小的娱乐公司应运而生，源源不断的做着明星梦的青少年为各个娱乐公司提供了丰富的“原材料”。在练习生制度下，这些孩子在经过充分或不充分的训练和培养后，就如同流水线上的商品一样被包装后源源不断的推向市场。

狭小的市场环境下，竞争的残酷被成倍放大。

据不完全统计，每个月韩国出道的组合有80到100个，而kbs，韩国三大电视台的打歌节目每次只有十几组歌手可以上台打歌，其中绝大多数是成名的歌手，剩余的组合或知名度不高的团体只能在街头和商业活动中亮相。

由于流水线一样的练习生制度的存在，韩国艺人的可替代性很强。几年就换了一大批新面孔，即使是成名的组合，超过5年的也屈指可数。

演员的寿命相对要长一些，但是巅峰期也很短暂，很多一部剧爆红的演员们没几年就销声匿迹。再加上男性的全民兵役制度和东方女性的婚育传统，很多艺人都是十七八岁就出道，不到三十岁就渐渐退出主流了。

这还是有幸成名的佼佼者，前面描述的无法登上顶峰的团体往往在耗尽几年的青春后，只好解散自谋生路。

由于在人生最好的年华没有学习一技之长，这些人难以进入企业和工厂就业，最后往往选择成为经纪人，伴舞，化妆师，助理等边缘职业混迹在娱乐圈中。

另一方面，由于市场狭小，竞争激烈，出道的新人几乎没有收入，除了食宿外，活动所得要优先用来填补公司的培养和运营费用，往往要出道好几年后才会有收入可拿。

对于成名的组合来说，往往是用几年不眠不休的巅峰期挣一辈子的钱。而对于那些没有成名苦苦挣扎的团体来说，省吃俭用，家里贴钱都是司空见惯的事情了，也不排除迫于生计，走向歧途的选择。

由于艺人数量太多，民众往往熟视无睹。

和天朝不同，韩国的艺人社会地位并不高，收入也不稳定，因而在社会信用度的评估上往往很低，例如买房的贷款条件对艺人而言就很苛刻。

而韩国社会对曝光度很高的艺人又有着超高的道德标准，本国的网民们也是非同一般的玻璃心，动不动就对艺人的一些行为口诛笔伐，更催生了韩国独有的针对艺人的anti文化。

总之，在易浩彦的认知里，压力大，环境差，生涯短，收入低，还不受主流社会的待见，在韩国做艺人实在不是一份很有前途的工作。

然而，纵然现实如此的残酷。站上舞台的渴望依然让人上瘾，成为聚光灯的焦点并接受众人崇拜的感觉仍然让所有热爱舞台的人们欲罢不能。

随着音乐进入尾声，练习生们的舞步进入结束阶段。

在一阵复杂的走位变化后，聚拢起来各自摆出一个endgose组成了一个圆形的花朵造型。

花朵的中心就是领舞的姜涩琪，剧烈的运动让她的胸口起伏不定，汗水浸染的发丝散乱的贴在前额上，显得有些狼狈，脸上带着微笑，看得出来她在努力控制自己的表情，不让急促的喘息影响到舞蹈结束动作的效果，毕竟endgose也是完美舞台的重要组成部分。

舞蹈很精彩，老师也很满意，最让易浩彦印象深刻的是整个舞蹈过程中练习生们展现出来的热情和感染力，对，不是姜涩琪一个，而是整个舞群。

看得出来，在易浩彦来之前，她们已经练习很久，体力已经有些下降了。